Бунин, Космос і Прилепин

Олексій Учитель : Знімати кіно – гірше чим наркотики. Чіпляє так, що ще нікому не вдалося позбавитися

Режисер Олексій Учитель(Щоденник його дружини, Космос як передчуття, Край) повністю відповідає своєму прізвищу. З одного боку, вірний продовжувач справи батька, відомого документаліста Юхима Учителя, що знімав ще блокаду Ленінграда. З іншої – успішний педагог і продюсер, чиї вихованці представляють Росію на фестивалях по всьому світу. Ось і зараз, в рік свого двадцятиріччя, студія Рок(названа так на честь документального фільму Учителі 1987 року про героїв ленінградського рок-клуба : Гребенщикові, Цое, Гаркуші, Шевчуке) представлена в Каннах відразу двома фільмами: Майор Юрія Бикова і Віддати кінці Таїсії Игуменцевой. Втім, часу святкувати у Учителя немає: попереду завершення роботи над першою екранізацією Захара Прилепина Вісімка. І підготовка великого міжнародного проекту про легендарну балерину Матільду Кшесинской.

Бунин, Космос і Прилепин

Мене в цей вир кинули з головою

- Олексій Юхимович, ви знаєте, Андрій Сергійович Смирнов досі їздить на баклажановій п’ятірці. Тій самій, що дісталася йому в 2001 році в комплекті з Никой за кращу чоловічу роль у вашому фільмі Щоденник його дружини. А яку найціннішу нагороду за цю картину отримали ви?

- По-перше, я отримав згоду Андрія Сергійовича зіграти, чого добитися було не так просто. Тоді ще існувало Держкіно і засідання комісій, на одному з яких наш сценарій і відкинули. Сказали: що це таке? Бунин – великий письменник, а ви починаєте ворушити брудну білизну. Після голосування на один голос проти виявилося більше. Тоді Дуня Смирнова, яка і написала сценарій, згадала, що його ще не бачив голова Держкіно, Армен Медведєв. Ми з Дуней рушили до нього, він прочитав, і, на наше щастя, йому дуже сподобалося. Як голова він мав два голоси, тому ми перемогли.

Потім вже, коли я потрапив в номінацію кращий фільм на Нике разом з такими режисерами, як Олександр Прошкин і Сергій Соловйов, вже рахував це за свято. А то, що виграє картина, яка всього друга в кар’єрі у режисера, взагалі не міг представити. Це була дуже цінна перемога. (Щоденник його дружини отримав три Ники: за кращий фільм, головну чоловічу роль і кращу роботу оператора Юрія Клименко, а до того – гран-прі Кінотавра. – Н. К.)

Бунин, Космос і ПрилепинОлексій Учитель : Знімати кіно – гірше чим наркотики. Чіпляє так, що ще нікому не вдалося позбавитися(10 фото)

- Ви говорите про труднощі запуску Щоденника його дружини, але ж йому передувала Манія Жизели, у якої спочатку було ще менше шансів з’явитися на світ.

- На той момент я займався документальним кіно і абсолютно не збирався з нього йти. На відміну від багатьох колег мені в моїй професії було дуже комфортне. Особливо в той період, який настав після виходу Року. Я робив що хотів і збирався продовжувати в тому ж дусі. Тоді я уперше і задумав картину про балерину Ольгу Спесивцевой, але документальну. У той час Борис Якович Ейфман ставив балет Червона Жизель і дуже багато мені розповідав про неї. Ми списалися з Ольгою Олександрівною, здзвонилися і вже збиралися в експедицію в Нью-Йорк. І тут вона помирає. У 96 років. Я вирішив закривати картину. Просто не бачив можливості знімати фільм про неї – без неї. Тоді я вже працював з Дуней Смирновой, вона і запропонувала: Гаразд, давай знімемо ігрове кіно. І я просто тому, що сперечатися з нею марно, погодився. Оскільки був упевнений, що нічого з цього не вийде. І раптом прорвало: сценарій затвердили, виділили фінансування.

У нас була незабутня двотижнева експедиція в Париж, із зйомками в Гранд-опера. Там можна знаходитися з камерами з двох ночі до восьми ранку, тому що в решту часу або спектаклі, або екскурсії. Я примітив усередині великий балкон, метрів вісімдесят, який йде по усій лицьовій стороні Гранд-опера. Запитуємо: а можна там познімати? Відповідають: та ви що, його 70 років не відкривали! Але у результаті два дні у когось запитували дозволи і відкрили нам цьому балкон. На нім ми якраз зняли чудових акторів Сережу Виноградова і Галю Тюнину в колясці(у фільмі – танцівник Антон Долин і балерина Ольга Спесивцева. – Н. К.). Так що я навіть не встиг тоді прикинути, чи можу я, чи умію знімати ігрове кіно, як мене в цей вир кинули з головою.

Це вже потім я себе лаяв: Господи, який же я ідіот! Чому я раніше цього не робив! Коли Дуня написала сценарій Зв’язок, а мені він не сподобався, я сказав їй в серцях: Хочеш – знімай сама. А вона передзвонила через якийсь час : Так, хочу! Я спершу очманів, а потім відповів: Врахуй, твоє життя тепер буде абсолютно інше. У ній все поміняється. – Гаразд, я спробую. Не сподобається – далі писатиму. – Ні, не знімати кіно ти вже більше не зможеш. Мало хто розуміє, що це гірше чим наркотики. Чіпляє так, що ще нікому не вдалося позбавитися.

- Тобто документальне кіно вас так не чіпляло? Чи вас, як сина відомого документаліста, там чекало занадто спокійне життя?

- У мене життя спокійним ніколи не було, це точно. Так, завдяки папі не стояло питання, ким бути. Єдине, на чому він наполіг, – щоб я поступив на операторський, а не на режисерський. І правильно зробив. Але що стосується документального кіно – на мене з моїм прізвищем спершу дивилися виключно як на синка певної людини, шанованого документаліста і, загалом, лідера студії. Було тяжке. Але так склалося, що я вже другою картиною – Пуск. Портрет однієї події про Саяно-Шушенской ГЕС – довів своє право на зайняття професією. І усі ці розмови відпали.

- Батько вам давав якісь поради на самому початку?

- Один раз я навіть знімав для нього картину повністю як оператор. Фільм про Ірину Колпаковой, видатну радянську балерину, солістом Маріїнського театру, що був тоді. Суперзірка володіла, м’яко кажучи, складним характером. Я довго просив: Ірина Олександрівна, пустите мене в гримерку. Вона відмовлялася, говорила: Ні за що! Ти хочеш зняти мене виродком! Гримерка її була простора, а в ній – шафа. І доки балерини не було, забрався в шафу разом з безшумною синхронною камерою. А в люстру укрутив фотолампу, щоб додати освітлення.

Вона прийшла, сіла до шафи спиною, впівоберта. Без неправдивої скромності скажу, ми зняли тоді прекрасний кадр. Напружений, емоційний і дуже природний. Вона ж не знала, що її знімають. І раптом ця фотолампа лопається, і усі осколки летять на Колпакову. Що там було! Кричала на мене так. Слава богу, того дня не було батька на зйомках, адже я йому про свою ідею не говорив. Але коли Ірина Олександрівна подивилася готовий фільм, сказала: Добре, що ти мене тоді зняв.

Це про зйомки. А що стосується рад, то ми довго взагалі не обговорювали кіно. Мій молодший син Ілля зараз вчиться на 4-му курсі ВДІКУ. На відміну від мене він пішов відразу на режисуру – до Хотиненко. Так ми з сином почали спілкуватися серйозно, тільки коли він був курсі на третьому. Пішов контакт, з’явився інтерес один до одного, тому що з’явилося кіно. Щось загальне, що можна обговорювати. Звичайно, він зі мною не то що не радиться, а взагалі вважає, що, окрім дурниць, я нічого не скажу. А ось на зйомках у мене буває часто. Я вважаю, що він із самого початку повинен дивитися, як актори поводяться на майданчику, як все працює, як організувати групу в 150 чоловік.

Балетний світ, та будь-який творчий світ, досить жорстокий

- Знаєте, на якій думці себе упіймав? Що відколи ви пішли з документального кіно, у ваших фільмах, не рахуючи Прогулянки, сучасність поступилася місцем ретро.

- Частково ви праві, хоча у мене ще був фільм Полонений про чеченську війну – історія і сьогодні актуальна. Я б з превеликим задоволенням знімав про сучасність. Якось мене запросили поговорити на цю тему до Фонду Єльцина. Ось дійсно: у американців точно б зняли про таку людину кіно. Чи про Горбачова. Так що актуальність нашого кіно різко занижена.

- Американці якраз приступають до зйомок про Горбачова, з Леонардо ді Капріо в якості продюсера. Але ж і ви у результаті відмовилися від фільму про Єльцина? Не змогли знайти гроші або ще не настав правильний політичний момент в країні?

- Немає сценарію! Чи ще один герой – Юрій Гагарін. Я читав сценарій, по якому зараз зняли фільм про Гагаріна, але мені він здався дуже слабким. Я б із задоволенням зняв про нього картину. Можливо, це був би фільм усього життя.

- У вас же в Космосі як передчутті є привіт класичній хроніці з шнурками Гагаріна, що розв’язалися, на червоній килимовій доріжці.

- Ось відтоді і думаю.

- І все-таки Гагарін – це знову герой минулого. А в сучасності, окрім Єльцина і Горбачова, є гідні теми для фільму?

- Дивлячись що ви називаєте темою. Ось те, що сталося у Великому театрі, – це ж готовий фільм. Не здивуюся, якщо хтось за його мотивами напише сценарій. Зараз ми працюємо над проектом про Матільду Кшесинской – так в ті часи відбувалося те ж саме. Кислоти, правда, не було, але бите скло підкладали. Балетний світ, та будь-який творчий світ, досить жорстокий.

- Балет вас прямо переслідує.

- Просто за фільм про балет я б не взявся. Мені цікава ця жінка, чиї амбіції були настільки високі, що вона дійсно хотіла правити Росією. Їй пропонувала руку і серце четверта людина в державі, але вона відмовила, тому що серйозно розраховувала вийти за Миколу II. Більше того, вона була в кроці від цього. Притому була видатною балериною – першою, хто в Росії зробив тридцять два фуете. І це цікаво. Поєднання образу маленької балерини, яка крутиться на сцені, – і жінки подібних амбіцій. Я її називаю Маргарет Тетчер нашої вітчизни.

- На пуантах.

- Зараз мучимося з сценарієм, але сподіваюся, що скоро його здолаємо. Здавалося б, усі карти є, і усі козирні. Але не хочеться знімати фільм-біографію, а щось викинути – жалко. Важливо вибрати, по якому шляху піти. Можна зняти про те, що її син був вражаюче схожий на Миколу II. Чи фільм під умовною назвою Чоловіки в її житті, яких було немало. Вона ж була шалено привабливою. Не було жодного мужика, який перед нею встояв. Причому з дитинства. У 14 років зруйнувала весілля англійця, якому був 21. Він приїхав у будинок з нареченою, побачив Кшесинскую, вона його відвела в ліс. Не знаю, як там розвивалися події, але англієць повернувся і розірвав заручини. Оголосив, що любить Матільду і чекатиме, поки не настане її повноліття. А коли вона йому відмовила, той наклав на себе руки.

Дивно, але це перша картина по Захару Прилепину

- Ще я читав, що ви хотіли зробити документальний фільм про Валерію Гергиеве, але у результаті фільм зняла Ганна Матисон, а ви виступили в ролі продюсера.

- Це правда. Є два фільми, які мені б по-справжньому хотілося ще зробити в документальному кіно. Один – про Петра Наумовича Фоменко. Але Фоменко мене уперто не пускав на репетиції. Говорив, боюся, що актори думатимуть не про репетиції, а про те, як сподобатися Учителеві. Це він так хитрував, звичайно. Але тепер уже цей задум не здійснити.

І другий фільм – про Гергиеве. Останні півтора роки я з ним часто стикаюся, був у нього на репетиціях, спостерігав за ним в його кабінеті. Це унікальна людина. Мені зняти про нього картину доки не припало, а ось у Ганни Матисон, на мій погляд, вийшло дуже цікаво.

У мене є ще одна ідея: зробити чотири погляди на Гергиева. Щоб знімали чотирьох режисерів зі світовими іменами з різних континентів. Щоб один фільм зробив, наприклад, Вим Вендерс, інший – Ким Ки Дук і так далі. Ідея на перший погляд божевільна, але насправді цілком здійсненна. Гергиев добре знайомий зі світом кіно. Дружить з Вуди Алленом, Джеймсом Кемероном. А колишня дружина Кемерона, Кетрін Бигелоу, свого часу влаштувала світову прем’єру К-19 якраз в Маріїнському театрі, тому його оркестр виконував музику до фільму. І у фіналі, коли пішли титри, на сцену підняли з ями оркестр, а Гергиев диригував. Про це написав весь світ. Так що, я думаю, за бажання підібрати гідний склад для такого проекту можна.

- Продовжуючи говорити про сучасність: а Вісімка – актуальний фільм?

- Безумовно. Незважаючи на те що дія відбувається у кінці 1999 року. Да і то про це можна здогадатися тільки по написах, що з’являються подекуди, про 2000-й, що настає. І по епізоду, в якому Єльцин за три години до Нового року зрікається престолу. Усе інше – як протікає життя героїв, сама їх історія – неначе з сьогодні. Знову ж таки дивно, але це перша картина по Захару Прилепину у нас в країні. Притому скільки у нього прекрасних оповідань про Чечню! Я вже не говорю про роман Санькя. Наскільки я знаю, до нього підступалися різні люди, але зняти так і не вдалося. Тільки Серебренников в театрі поставив по Прилепину Відморозків.

- Ходили чутки, що на фільми по Прилепину просто боялися давати гроші.

- І це теж. Хоча я знаю одне: якщо ти задумав картину і абсолютно в ній переконаний, гроші можна дістати завжди.

- На папері Вісімка – досить камерна повість про чотирьох вмопівців, один з яких полюбив дівчину головного бандита міста.

- Нічого собі камерна! Коли я знімав Край, то вважав, що з технічної, виробничої точки зору складніше за картину бути не може. Усі сцени з паровозами – досі ніхто зрозуміти не може, як ми це зняли. Але Вісімка набагато складніша. У нас маса автомобільних трюків. Одна аварія, під час якої потяг на всьому ходу збиває машину з рейок, чого вартий! Скільки у нас бійок! А сцени на заводі з тисячною масовкою!

- Вмопівці у вас хороші хлопці?

- Приголомшливі. У нас є сцена страйку на заводі. Для її зйомок ми запросили шістдесят справжніх вмопівців, майже увесь готівковий склад Петербургу, і поставили в ланцюг до них наших хлопців. Так їх було не відрізнити! Разом з ними тисячу чоловік масовки тримали. І ті ланцюг не прорвали.

- Можна відправляти охороняти протестні мітинги.

- Запросто!

АРТ-новинки

Коментарі відключені.

Навігація по публікаціях