Обери свій стиль

Сучасне мистецтво є предметом суперечок не лише для професійних критиків, але і для людей, що люблять посперечатися про мистецтво в залах музеїв або у себе на кухні. У цьому моменті немає нічого нового і надприродного. Статті – спосіб виразити свої знання в цьому питанні, висловивши компетентну думку.

Сучасне мистецтво

Говорять, що про смаки не сперечаються.

В цьому випадку можна сміливо стверджувати, що сперечаються про відсутність смаку і про те, наскільки професійний майстер у своїй області. Треба визначитися з низки питань чітко і безкомпромісно:

- Писати статті про мистецтво можуть люди, зайняті в тій або інший АРТ, – сфері професійно.

- В мистецтві завжди все неоднозначно. Це треба прийняти за аксіому, претендуючи у вираженні своїх думок тільки на відносну об’єктивність.

- В написанні статті на тему історії мистецтва можуть допомогти тільки глибокі знання предмета і великий практичний досвід.

 

Кого можна вважати професіоналом?

 

У будь-якій сфері додатка здібностей людського генія, професіоналами завжди вважалися люди, що мають спеціальну профільну освіту і стаж практичної роботи в цьому напрямі. Неправильним буде твердження, що серед майстрів народних промислів не може бути професіоналів. В даному випадку це є темою для окремої статті.

 

Середньо – спеціальні і Вищі Учбові Заклади як і раніше випускають багато фахівців самого різного профілю. Але статтю про мистецтво краще напише грамотний практик з гуманітарним складом розуму, ніж теоретик, якому легше взяти участь в дебатах на певну тему не торкаючись тонкощів ремесла.

 

Жанри мистецтва, які часто викликають суперечки.

 

Завжди відносно ясна думка критиків про питання по роботах майстрів, працюючих в класичному ключі. Статті про сучасне мистецтво реалістичного живопису і графіки зрозумілі за змістом, не викликають суперечок, легко сприймаються аудиторією. Коли ж мова заходить про напрями в живописі, який складний для сприйняття непідготовленого глядача, то спроба знайти істину в спорі очевидна. Ще більше загострюються кути, якщо мова заходить про дизайн і комп’ютерну графіку.

 

Чи можна вважати мистецтвом сучасний рекламний плакат?

 

Не лише можна, але і необхідно. Тим більше що має сенс розглядати тему в лінійці усієї історії розвитку плакату. Можна вивчати історію плакату починаючи з перших десятиліть ХХ століття в США. Рекламний плакат розвивався разом з новими віяннями у веденні торгових угод. Сьогодні складно розібратися в якості пропонованого товару. Реклама часто очевидно більше художня по естетичній складовій, чим рекламований продукт.

 

Чи можливо вважати мистецтвом телевізійну рекламу?

 

Зрозуміло, що просування бренду без неї обходиться украй рідко. Телереклама вибудовується за своїми законами, маючи свою армію шанувальників і супротивників. Останній факт можна приймати за критику. При ребрендингу торгових марок ці знання можуть сильно згодитися тим, хто запускатиме нову рекламну кампанію. Прикладом художньої реклами може служити ролик про перерваний сніданок – Breakfast Interrupted.

 

 

Статтю про телерекламу може грамотно написати: фут-дизайнер(він зайнятий роботою над поданням продуктів у відеосюжеті), майстер по відеомонтажу, просто дизайнер, зайнятий в розробці концептуального рішення упаковки. Глядач непідготовлений здатний висловити тільки свою суб’єктивну думку і на професійні спори не претендувати. Це оцінюється за шкалою, що відрізняється від звичної : добре – погано. Будь-які висновки про якість змонтованої реклами адекватно підтвердять знаннями професіонали. Їх думка, звичайно, так само буде суб’єктивною, але вони здатні спиратися на свою базу професійних знань. Чим більше досвіду роботи, тим глибше знання автора в питанні, що цікавить.

 

Статті про кінематограф, як мистецтво, пишуть усі, кому не лінь.

Важливо помітити, що найавторитетніша думка у будь-якому випадку залишиться за професійним кінокритиком. Так само адекватний текст про ілюстрацію, дизайн інтер’єру, про графічний дизайн і фото-обробку написати зможуть практикуючі дизайнери і фотографи.

 

Чому статті про мистецтво часто пишуть некомпетентні люди?

 

На жаль, в сьогоднішньому дні усім править ринок. Стосунки між людьми зводяться до формули: товар – гроші – товар. Професійний філолог може прочитати багато смуг інформації в інтернеті і переказати матеріал своїми словами. Найчастіше власники сайтів зацікавлені в текстах, здатних спонукати читача до купівлі товару(хустки ручної роботи, авторської масляної мініатюри і так далі), але ці тексти можна вважати такими, що продають, а не статтями на тему мистецтва. Автор просто не розумів усієї складності тематики, тому глибини питання не зміг розкрити.

 

Найнеймовірніше полягає в тому, що зацікавлені читачі шукають відповіді на питання в інтернеті. Цим зайняті і майбутні профільні фахівці.

 

Шановні пані та панове, кращі статті і есе про мистецтво треба шукати в читальному залі бібліотеки, у фоліантах, які видають мистецтвознавці.

 

Чому слід віддавати перевагу друкованим виданням?

 

Електронні версії книг допускають скорочення. Оцифроване видання добре тільки у тому випадку, якщо немає ніякої можливості вивчити першоджерело. На своїх віртуальних ресурсах професіонали обмежуються, у кращому разі, написанням тексту в декілька тисяч друкарських символів. Через різні обставини. Як би це не здавалося дивним і сумним, але їх унікальні тексти часто викладають в інтернет з порушенням авторських прав. Тому будь-яку інформацію по темі сучасне мистецтво, можна і треба відносити до категорії невеликих есе, метою яких є лише привертання уваги читача до тієї або іншої теми.

Наостанок – уккраїнський погляд на сучасне мистецтво:

Публікації

Сторінка: 1 2 3

Плагін написаний

Leave a Reply